Ce kokeshi Sōsaku de Takahashi Hashime (髙橋はしめ, 1918–2002) illustre à merveille le lyrisme discret et la beauté contemplative qui caractérisent son œuvre. D'une hauteur élégante, la figure se compose avec un équilibre serein : une tête aux formes douces repose sur un corps élancé et longiligne, créant un rythme vertical apaisant qui inspire immédiatement sérénité et grâce.
Le visage est rendu avec la sobriété caractéristique d'Hashime : yeux légèrement clos, traits minimalistes et une expression contenue qui suggère l'introspection plutôt qu'une émotion manifeste. Cette simplicité invite le spectateur à la méditation, laissant l'émotion émerger de la forme plutôt que du détail. La surface en bois naturel est soigneusement préservée, son grain subtil et sa teinte chaude renforçant une impression d'authenticité et de chaleur.
Né en 1918, Takahashi Hashime était un artiste Sōsaku Kokeshi de renom, actif principalement durant la seconde moitié de l'ère Shōwa. Travaillant dans son atelier Hashime Kōbō (はしめ工房), il s'est fait connaître pour ses interprétations sereines et poétiques de la figure humaine, caractérisées par des tons de bois naturels, une élégance discrète et une peinture florale raffinée. Son œuvre reflète des principes esthétiques japonais traditionnels tels que le wabi-sabi – la beauté de la simplicité et de l'imperfection – et le shibui, une grâce discrète et intemporelle.
Célébrées lors d'expositions régionales de son vivant, les kokeshi de Hashime sont aujourd'hui très prisées des collectionneurs pour leur chaleur émotionnelle, leur sensibilité picturale et leur sérénité intemporelle. Cette œuvre témoigne avec grâce de son héritage : une présence discrète et contemplative dont l'écho perdure longtemps après le premier regard.
